Bernard ASCAL / Mac ORLAN / PATISSERIES MÉCANIQUES

Dix-neuf poèmes écrits par Pierre MAC ORLAN et mis en musique par Bernard ASCAL pour découvrir que la silhouette élaborée par le poète lui-même — béret, pipe, perroquet sur l’épaule, accordéon — est beaucoup trop réductrice. Avec un sens de l’humour qui anticipe celui de Jacques PREVERT, il démonte les dérives de la mécanisation à outrance et de la dilution de l’individu dans la masse anonyme. Ainsi le vieux baroudeur, le confident des filles à matelots l’habitué des bars du bout du monde, l’auteur de chansons d’une si prégnante mélancolie, est aussi un homme curieux de tous les  progrès, prêt à toutes les expérimentations mais sans jamais omettre de les passer au crible de son esprit critique et de sa décapante fantaisie. 

Concepteur sur RADIO CANUT des émissions BISTANCLAQUE et VENDEMIAIRE
Un travail surprenant et réussi.
Surprenant parce que on est loin des bien connues et classiques chansons de MAC ORLAN,  même revisitées !
Réussi et ça ce n'est pas rien , parce que Bernard ASCAL a  vraiment une incroyable capacité à mettre en musique des textes pas du tout , mais alors pas du tout faits pour ça !
Et des mises en musique qui vont parfaitement bien à un point que, qui n'aurait pas les textes sous les yeux penserait qu'ils ont été écrits avec les césures qui collent à la musique.
C 'est vraiment quelque chose que Bernard Ascal  réussit parfaitement sans doute mieux que personne, du moins, je ne vois pas qui d'autre !
Sans compter que Bernard ASCAL  creuse son sillon devenu de plus en plus profond avec déjà cette même démarche d'originalité il y a 20 ans  avec le premier cd des surréalistes mis en  musique et puis toutes les entreprises suivantes aussi audacieuses, réussies et surprenantes  les unes que les autres.
Pour revenir à cette dernière réalisation, oui, il y avait là des pépites à faire surgir.
De plus cette poésie de PMO est assez originale, et presque originelle tant elle est peu connue
Qui connaissait  encore ces textes ?
C'est donc bien une démarche de création de bout en bout — portée par une bonne équipe de 11 musiciens et les idées d'arrangement d’Yves MOREL —, musicalement  très réussie.
Il reste à souhaiter succès et diffusion… Ce n'est peut-être pas forcément gagné mais qu’importe ! Il y a plus de gloire que de célébrité immédiate à attendre en se lançant  dans une telle entreprise mais quand même ne lui imposez pas une reconnaissance posthume !
Bernard Ascal est en pleine forme, et il faut découvrir tout de suite ces joyaux de chansons.

Mac Orlan 1882-1970
Très jeunes  orphelins de leur mère, Pierre et Jean Dumarchey sont confiés en 1894 par leur père à la garde de leur oncle. Pierre mène une médiocre scolarité à Orléans où il se lie avec Gaston Couté qui lui fait découvrir François Villon.
Après un séjour d’une année à l’Ecole normale d’instituteurs de Rouen où il met sur pied une équipe de rugby, il tente, en compagnie de son frère, de s’installer à Paris (1899-1901) pour s’affirmer en tant que peintre. Ils y connaissent la  misère. Pierre retourne à Rouen. Il y devient correcteur d’imprimerie et s’initie à l’accordéon tandis que Jean s’enrôle dans la Légion étrangère. En 1905, Pierre effectue son service militaire puis traverse une période d’itinérance durant laquelle il séjourne en Angleterre, en Belgique, en Italie. De retour à Montmartre en 1908, il fréquente Roland Dorgelès, Francis Carco, André Salmon, Max Jacob, Guillaume Apollinaire, Pablo Picasso, Maurice Vlaminck. C’est le temps du « Lapin Agile » où il rencontre Marguerite Luc qu’il épouse en 1913. C’est aussi pendant ces années qu’il passe de la peinture à l’écriture en publiant, avec succès, des contes dans divers journaux : Le Rire, Le Sourire, Le Journal.
Mobilisé, il rejoint le front dès 1914. Il connaît les tranchées de Verdun mais c’est près de Péronne, sur le front de Somme,  qu’il sera blessé en 1916. Il relate son expérience de la guerre dans Les poissons morts
Revenu à la vie civile, Pierre Mac Orlan s’impose comme romancier avec Le Chant de l’équipage (1918), À bord de l’Étoile Matutine (1920), La Vénus internationale (1923), Le Quai des brumes (1927). Il exerce en tant qu’éditeur de 1920 à 1925  puis s’installe, en 1926, en Seine et Marne, à Saint-Cyr-sur-Morin. Poursuivant ses voyages de grand reporter qui lui fournissent la matière de nombreux romans, il ne manque pas d’exprimer, par de nombreux articles, ses profondes inquiétudes devant les progrès du régime hitlérien.
Après le seconde conflit, l’essayiste et le préfacier se substituent au romancier et au journaliste tout en laissant une place conséquente au producteur et animateur d’émissions radiophoniques ainsi qu’à l’auteur de chansons. Il tente, de 1957 à 1961, de revivre à Montmartre puis revient définitivement dans la Brie. Le décès de son épouse en 1963, affecte profondément les dernières années de son existence.
Cent trente publications sont à l’actif de Pierre Mac Orlan dont plus de vingt romans, plusieurs scénarios pour le cinéma — celui notamment, dès 1923, de L’Inhumaine de Marcel L’Herbier puis, en 1945, celui de François Villon d’André Zwoboda. Par ailleurs quatre de ses romans deviennent des films dont La Bandera réalisé, en 1935, par Julien Duvivier avec Jean Gabin et Quai des brumes  réalisé, en 1938, par Marcel Carné avec Jean Gabin et Michèle Morgan.
Pierre Mac Orlan est aussi l’auteur, principalement entre 1919 et 1925,  de recueils de poèmes — Inflation sentimentale (1923), Simone de Montmartre et Abécédaire en 1924, Boutiques et Fêtes foraines en 1925. Il regroupe ces textes en 1954 dans Poésies documentaires complètes. Et quant aux paroles des quelques soixante-cinq chansons qu’il livre dans les années 1950, Mac Orlan en constitue deux recueils : Chansons pour accordéon en 1953 et Mémoires en chansons en 1965. Nombre d’entre elles, portées par des interprètes féminines de premier plan — Juliette Gréco, Germaine Montero, Francesca Solleville, Monique Morelli —, connaissent une grande popularité et sont encore très présentes.
Elu à l’Académie Goncourt en 1950, Mac Orlan est nommé successivement « commandeur » de la Légion d’Honneur en 1967 et « satrape » du Collège de Pataphysique en 1968.